Bibliografía

Marín García, Jesús. (2014). Los vasos de la Alhambra. El jarrón de las gacelas. Pieza del Mes. Asociación Amigos de la Cerámica Niculoso Pisano. Enero. (VER)
VV.AA. (2006). Los jarrones de la Alhambra. Simbología y poder. Catálogo de exposición. Junta de Andalucía. Patronado de la Alhambra. Granada.

Más datos

El Jarrón Hirsch toma su nombre del coleccionista suizo-alemán Jacob Hirsch. Hirsch se dedicó al coleccionismo y a la venta de antigüedades, principalmente trabajó con numismática, pero también formaron parte de su catálogo obras griegas y romanas y destacadas piezas de época medieval y renacentista, entre ellas el gollete de jarrón tipo Alhambra que nos ocupa.

Este gollete estuvo en Sicilia de donde pasó a Ginebra para formar parte de la colección Hirsch. Tras la Segunda Guerra Mundial este anticuario emigró a Nueva York, donde colaboró con el Museo Metropolitano y otros destacados museos, y hasta allí fue también el gollete de jarrón donde fue vendido. En 1975 el fragmento de jarrón estaba en Londres, ciudad en la que lo adquiere un anticuario madrileño. Tras pasar en Madrid de un anticuario a otro, finalmente el Estado español compró la pieza, siendo depositada en el Museo de la Alhambra donde actualmente se puede ver.

El gollete está datado en la primera mitad del siglo XIV y es la única parte que se conserva de lo de que debió ser un jarrón de gran formato. No se conoce cómo y cuándo se separó, pero teniendo en cuenta que este tipo de jarrones se hacían por partes es probable que la rotura o separación se produjera por la zona de unión original de fábrica entre el cuello y el cuerpo de la pieza. La pieza se modeló en arcilla rojiza y compacta y está elaborado con reflejo metálico dorado sobre blanco.

Para su fabricación hicieron falta tres cochuras: la del jarrón “bizcochado”, la del vidriado blanco y la del dorado, lo que implicaba una gran dificultad técnica y maestría de los alfareros que lo llevaron a cabo, sobre todo teniendo en cuenta el gran tamaño que debía tener el jarrón y la complejidad de tornear y vidriar una pieza de semejantes características. Su forma es bitroncocónica.

La parte principal del cuello aparece dividida en ocho franjas decorativas separadas entre sí por nervios que ascienden hasta el borde y se enroscan a modo de volutas vegetales. De las ocho franjas, tres de ellas conservan en perfecto estado el dorado, en las adyacentes a éstas la decoración aparece borrosa y manchada por vidriado azul, y el resto de la ornamentación se ha perdido.

Los motivos decorativos de las franjas siguen un ritmo usual en piezas similares, alternando la decoración de sebka con la decoración epigráfica y vegetal, en concreto en esta pieza:

Las franjas de los ejes, coincidiendo con la zona en la que estarían ubicadas las asas y de cuya presencia queda la señal, presentan decoración de sebka. La composición se organiza siguiendo un esquema romboidal muy sencillo de arcos entrecruzados de palmas, con una forma de palmeta central muy estilizada rellena de un minúsculo ataurique.

Las franjas laterales están ornamentadas con decoración de palmas dobles lisas que siguen un desarrollo vertical sobre un eje central de simetría.

Las franjas centrales tienen como tema decorativo epigrafía cúfica con ápices muy geométricos, pero no se puede apreciar con exactitud debido a que el vidriado aparece corrido y tintado en azul.

En la parte inferior el gollete conserva una serie de molduras que enmarcan una banda horizontal con decoración geométrica de lazo formada por dos cintas en reserva de blanco que se entrelazan y cruzan sobre un fondo dorado. Arriba y abajo de esta franja central destacan otras de menos tamaño con ornamentación de formas triangulares en blanco y dorado a modo de espiga. Esta pieza tan viajera hoy se puede contemplar en la sala VII del Museo de la Alhambra. (Patronato de la Alhambra y el Generalife).

Conjunto

Granada. Museo de la Alhambra